أفلام لا يزال الناس لا يفهمونها

بواسطة سارة زابو/26 يونيو 2017 10:10 صباحًا بتوقيت شرق الولايات المتحدة/محدث: 7 مارس 2018 10:30 صباحًا بتوقيت شرق الولايات المتحدة

انه السبت. لقد جمعت أصدقائك حول التلفزيون. الفشار على الطاولة ، وتم توزيع المشروبات. يجب أن يكون كل شيء جاهزًا لأمسية رائعة ، أليس كذلك؟ حسنًا ، هناك أربع كلمات صغيرة يمكن أن تدمر أي ليلة فيلم. أنت تعرف تلك: 'أنا لا أفهم.' هل عرضت لأصدقائك فيلمًا فقط لسماع هذا الرد أثناء سريان الاعتمادات؟

عندما تفكر في بعض الأفلام المنحنية للعقل (أو ببساطة الذهول) التي قد تجدها على Netflix أو Hulu أو Amazon ، فليس في الواقع أنه أمر مثير للدهشة. الناس لديهم أذواق متباعدة على نطاق واسع ، بعد كل شيء. لكن الكثير من الأفلام متقنة للغاية وذات مفهوم عالٍ ، أو مربك للغاية ومصنوع بشكل خرقاء ، والاستجابة الطبيعية الوحيدة هي 'هاه؟' دعنا نراجع بعض الصور الأكثر انقسامًا التي ربما شاهدتها في أي عطلة نهاية أسبوع معينة ، ونرسم أنفسنا على الظهر للصور التي نعرفها من الداخل والخارج. أو ، حسنًا ، على الأقل نحنيفكر نعلم.

على أي حال ، احذر!المفسدين إلى الأمام!

الوصول

تقدم ميزة الاتصال الأول لعام 2016 تطورًا في فرضية الغزو الأجنبي من خلال تركيز المؤامرة على جهود أخيرة للتواصل مع عرق فضائي عبر حاجز لغوي مهيب تمامًا. إنه فيلم أبطأ وأكثر انخفاضًا ، معظم وقت التشغيل الممنوح لخبير إيمي آدم اللغوي بينما تحرز تقدمًا مع الزائرين بين النجوم. طوال الوقت ، تتخلل السرد مع ومضات من شخصيتها في حياة أخرى ، ورعاية ابنة محكوم عليها أن تموت صغيرا من المرض.

في حين أن الميل الطبيعي هو افتراض أن هذه ذكريات الماضي ، اتضح أننا نشهد مأساة لم تحدث بعد. نتعلم في ذروة الفيلم - جنبًا إلى جنب مع شخصية آدامز - أن الأجانب ليسوا ملزمين بقوانين الوقت ، وأن روابطهم تسمح لها برؤية المستقبل. بالنسبة لبعض المشاهدين ، ألقى الالتواء مفتاحًا إضافيًا في نهاية مؤامرة شعر بعض الجمهور أنها وضعت قواعدها الخاصة بالفعل. الفيلم ، بينما كان من بين أكثر العام الانتقادات اللاذعة إصدارات واسعة ، حصل على B Cinemascore ، مما يشير إلى عدد لائق من الأشخاص الذين ابتعدوا إلى حد ما. حسنًا ، هناك دائمًا الرجال في الثياب السوداء.

أول

تعد ميزة السفر عبر الزمن للميزانية الصغيرة للمخرج السينمائي شين كاروث إنجازًا عقلانيًا ، مع كتابة كاروث ، والتوجيه ، والتحرير ، والتأليف ، والعمل كواحد من العملاء المحتملين ، وجعل والديه اللطيفين يلبيان الإنتاج. تقول القصة أن كاروث ، مهندس برمجيات ، علم نفسه كيفية صنع فيلم في الفترة التي تسبق الإنتاج ، ووضع قدر كبير من العمل الحصول على الرياضيات بشكل صحيح لجعل آليات سفره عبر الزمن سليمة نظريًا قدر الإمكان.

والنتيجة هي ميزة فكرية لا هوادة فيها ، حيث يتحدث الزعيمان بشكل طبيعي بعيدًا عن رؤوس الجمهور ، مما يجعل الفيلم لغزًا يتم حله بقدر تجربة المشاهدة. وهو فيلم جيد ، يركز على اثنين من الرجال الأذكياء ولكن العاديين الذين يحصلون على رؤوسهم بسرعة كبيرة جدًا عندما يكسرون ويخلقون جداول زمنية جديدة ، عواقب اختراعهم يخرج بسرعة عن سيطرتهم. لست مضطرًا إلى 'الحصول عليها' للاستمتاع بها - ولكن محاولة المواكبة هي بالتأكيد جزء من المناشدة.

باتمان ضد سوبرمان: فجر العدل

يا ولد. هذا الفيلم ليس مربكًا لأنه ذكي للغاية بالنسبة للجمهور - إنه ليس له أي معنى.

من دوافع المرأة المعجزة إلى البنية الأساسية للمؤامرة - من يفعل ماذا وماذا ولماذا -BvS هو فيلم بالكاد يتدلى معًا ، مخيطًا بالصوت والمشهد. الأشرار لحظة مارثا لم يكن مجرد فشل 'خدش الرأس' لأنه كان غريبًا ، ولكن لأنه لم يكن كافيًا لتفسير لماذا قرر بروس واين فجأة عدم تنفيذ مهمة كان يتابعها بقلق شديد ، مبررًا قتل سوبرمان عن طريق نقلا عن عقيدة واحد في المئة بين جلسات كروس فيت. لماذا ، إذا كان من 'اليقين المطلق' أن سوبرمان يشكل خطرًا على العالم ، فهل يسمع ببساطة أن لديه أمًا تدعى مارثا بما يكفي لجعل باتمان ، في المشاهد التالية ، يصف نفسه بأنه صديق سوبرمان؟ هذا ، إلى جانب تسلسلات الأحلام والزيارات المربكة للفيلم من فلاش السفر عبر الزمن - شخصية لم نلتقي بها أبدًا - يجعل الفيلم يبدو غير منطقي وغير مكتمل ومحبط بشكل أساسي - خاصة إذا كنت من محبي الشخصيات الذين يريد للإهتمام بالقصة.

الله هو الوحيد الذي يغفر

تابع نيكولاس ويندينج ريفن وريان جوسلينج حلمهما ورائع قيادة مع انعطاف يسار صعب إلى الملخص. مع اتخاذ الإجراء إلى تايلاند ، يتألق ريان جوسلينج باعتباره ، بشكل أساسي ، نسخة أقل إثارة للاهتمام من القيادة بنسبة 100٪ قيادة شخصية ، تتجول في منظر المدينة الحالم في بانكوك مثل رونين العصر لأسباب تتركنا في الغالب للتخمين.

فيما بيننا ، يتم التعامل مع تسلسلات الكاريوكي السريالية من شخصية تسمى الملازم تشانغ وملاك الموت ، و وصفها المخرج بأنها 'مخلوق أسطوري له ماض غامض ولكن لا يمكن أن يرتبط بالواقع لأنه مرتفع وهو صنم خالص.' الفيلم بأكمله هكذا. إنه أحد تلك الأفلام التي يمكنك مشاهدتها مرارًا وتكرارًا ولا تفهم أبدًا - إما أنه لا يمكن اختراقه كثيرًا ، أو ربما لا يوجد شيء هناك حقًا.

الإمبراطورية الداخلية

بالطبع ستحتاج قائمة كهذه إلى بعض التمثيل من ديفيد لينش ، ملك أوربا للسينما الأمريكية السريالية من ممحاة نزولا. طريق مولهلاند هو تحفة شائعة يساء فهمها ، ولكن في هذه المرحلة ، اكتشف كل من يهتم بها إلى حد كبير - الفيلم هو ، بمجرد أن تكتشف المفتاح، رواية مباشرة.

الإمبراطورية الداخلية، متابعة لينش لعام 2006 (وآخر فيلم روائي طويل له حتى هذه اللحظة) هي نوع مختلف تمامًا ، وحش مجنون. كابوس هزيل لمدة ثلاث ساعات لفيلم يعرض هوليوود ، عاهرات الشوارع ، لعنات الشوبيز حول 'القتل الوحشي للقتل'والكوميديا ​​موقف خطر حول الأرانب، التي تجعل طريق مولهلاند تبدو سهلة لمتابعة حلقة اصحاب. كما أنها قريبة مثل لينش من أي وقت مضى لإنتاج فيلم رعب كامل ، مما يوفر مخاوف مرعبة ومربكة أكثر مما تجرأ من قبل. القول أنه ليس للجميع سيكون بخس.

خلل برمجي

هذا الفيلم الرعب النفسي الناجم عن رهاب الأماكن المغلقة لعام 2006 من وليام فريدكين ، مدير وطارد الأرواح الشريرة، هو واحد من الأفلام الوحيدة في تاريخ المؤسسة الذي يزيد عن 50 عامًا والذي حاز على جائزة F 'Cinemascore. وليس من الصعب معرفة السبب - هذه الصورة عجيب، وكاشط ، ويجعلك تشعر بأنك قد تكون مجنونًا. بطولة آشلي جود ومايكل شانون والسيناريو القائم على مسرحية من قبل تريسي ليتس ، هذه الميزة المستعارة مجازية حول شخصين يتحولان ببطء إلى جنون في غرفة فندق مزدحمة بشكل متزايد في ورق الجدران وأثبتت أنه مجنون للغاية ومضحك للغاية بالنسبة للجماهير التي تبحث عن شيء أكثر بقليل من شخصين عالقين في حلقة ملاحظات من أوهامهم المجنونة. إذا كنت تعرف ما ستدخل إليه ، على الرغم من ذلك ، ما تحصل عليه إنه جيد جدا.

بروميثيوس

في بعض الأحيان يبدو الأمر وكأننا نتحدث دائمًا عن الإخفاقات المحيرة لهذا الفيلم ، ولكن هناك الكثير من الأسباب الجيدة. لديها واحدة من أكثر نصوص التصوير المبهمة المبهمة من أي فيلم ضخم في الذاكرة الحديثة. تحتل مكانة غامضة 'برقول' في كائن فضائي فيلم كانون ، بروميثيوس أربكت الجماهير بكل شيء بدءًا من خيارات الصب إلى الدوافع الأساسية لشخصياتها إلى خاتمة نفسها.

لم يكن يجب أن يكون بهذه الطريقة، لكن التجربة برمتها تعطي انطباعًا بـ 'تقريبًا ... تقريبًا' ، وهي تلمح إلى المؤامرة والقصة بدون الأجزاء الضرورية التي تجعل رعاية الجمهور. لقد شاهدنا شخصيًا العديد من المشاهدين وهم يرفعون أيديهم حرفياً في الهواء في الوقت الذي ينتهي فيه الفيلم ، غير قادرين على الاتصال بأي شيء يحدث. إنه غريب جدًا وغير مرضٍ بشكل أساسي ، وليس من المستغرب أن يكون الامتياز حريصًا على الابتعاد ، بروميثيوس 2 ودعوة المتابعة الغريبة: العهد في حين أن. ربما سيفهمون الأمر هذه المرة.

تأثير الفراشة

الممثل الجاد أشتون كوتشر تأثير الفراشة هو واحد من أغبى الأفلام على الإطلاق ليظل قابلاً للمشاهدة بشكل أساسي بينما يكون غير منطقي تمامًا ، مع مؤامرة تنهار إذا فكرت في الأمر حتى لثانية. بطل Kutcher المبارك (أو ربما ... ملعون) بالقدرة على استخدام الرموز الشخصية القديمة للتراجع عبر الزمن إلى لحظات لا تنسى في حياته ، يقضي الجزء الأكبر من الفيلم محاولاً إصلاح أخطائه ، وعادة ما يظهر فقط في المواقف ما هو أسوأ.

فرضية الفيلم ، التي تقول أن أدنى تغيير يمكن أن يغير مسار حياتك بالكامل ، يتم خيانة باستمرار عندما يحتاج البرنامج النصي إليه ، وكسر قواعده الخاصة دون تفسير. في أحد المشاهد ، بينما يحاول كوتشر الدفاع عن نفسه داخل سجن عنيف ، يعود في الوقت المناسب لطعن يديه ومحاكاة الندبات ، مخيفًا السجناء الآخرين بجروحه الجديدة المفاجئة. ولكن إذا كان العودة في الوقت المناسب لتغيير أدنى شيء يغير كل شيء ، فلماذا لا يزال حاضر كوتشر في السجن؟ لماذا ظهرت الجروح كما لو كانت بالسحر ، بدلاً من الظهور المندوب بعد ما كان يجب أن تكون طوال حياتها؟ هل يستحق الأمر حقًا محاولة اكتشاف منطق هذا الفيلم ، كما هو الحال مع المتفوقين إلى حد كبير أول؟؟؟ حسننا، لا. لذا إذا لم تحصل على هذا ، فلا تقلق. لا أحد يفعل. أنه معطل.

هيبة

فيلم السحرة المبارزة لكريستوفر نولان بسيط للغاية في شكل سينمائي ، وهو لغز يبقي كل القرائن في مرمى البصر. في وقت لاحق ، من الواضح بشكل لا لبس فيه أن كريستيان بايل يلعب شخصيتين منفصلتين طوال الفيلم ، ولكن كما يفترض الفيلم نفسه ، فإنه يعمل بمثابة تطور لأنك 'تريد أن تنخدع'. ومع ذلك ، هناك جانب واحد من الفيلم - النهاية - استمر في إرباك المشاهدين.

باستخدام تقنية Tesla لتجاوز منافسه Borden ، استنساخ Angier من Hugh Jackman نفسه ليلًا ، ليلقي نسخة مكررة في خزان مياه ليغرق بينما ينساب نسخته الأخرى في مكان آخر في المسرح إلى التصفيق المثير ، ولا يترك سوى واحد على قيد الحياة. لكن من هو الوعي الحقيقي والغاضب الحقيقي؟ كما يقول تسلا فيما يتعلق بحقل مليء بغطاء رأس أنجييه المستنسخة ، 'كلهم قبعاتك'. جميع Angiers هي Angier `` الحقيقية '' ، والنسخ الدقيقة التي تشترك في نفس الذكريات ، والدوافع ، والخوف من الموت.

تظهر النهاية الطول الذي سيذهب إليه Angier من أجل سحره ، حيث ينقل صندوقًا مغطى إلى مستودع سري بعد الأداء ، ويكشف عن مخزن مرعب كامل لأجساده الميتة والمتكررة والهيكل العظمي الحرفي في خزانة ملابسه مما يدل على تآكل روحه. مرارًا وتكرارًا ، مات من أجل التصفيق ، تاركًا دائمًا نسخة حية من نفسه ، نسخة من نسخة مسكونة بشكل متزايد بمعرفة أنه سرعان ما سيأتي دوره ليغرق الصراخ في صندوق.

السحاب الاطلسي

لدى Wachowskis خيال لا حدود له ، ولا يوجد فيلم يقطر إنسانيتهم ​​الصادقة المؤلمة في رواية مثل الملحمة السحاب الاطلسي، والتي تتشابك مع ست قصص غير ذات صلة.

لقد حاول الكثير ربط هذه القصص منطقيا ، فك رموز الطرق التي يتداخلون فيها مع بعضهم البعض. يتم تصوير بعض القصص على أنها خيال أدبي في عالم آخر ، ولكن غالبًا ما يُقترح على الشخصيات داخل هذه القصص أن تكون نسخًا متجددة لبعضها البعض. إذن ما هو 'العالم الحقيقي' لهذا الفيلم؟ كيف تعمل هذه الاتصالات؟

ببساطة ، ليس من المفترض أن يكون له معنى منطقي - من المفترض أن يكون له معنى عاطفي. من خلال التصميم ، تداخل بعض الشخصيات في القصص الخيالية ، مما يلقي بظلال من الشك على ما يحدث في 'العالم الحقيقي' ، لأن هذه قصة حول قصص. ليس من قبيل الصدفة أن يبدأ الفيلم وينتهي بقصة تأطير زكاري المسن الذي يروي قصة حول حريق. لا تقلق بشأن من يولد من جديد كمن أو لماذا. كل هذه العناصر المتكررة والموضوعات المتكررة تهدف إلى إضافة معنى واحد: في الخيال ، وفي الحياة ، كل شيء ، وكل شخص متصل ، نسيج جميل ، ضخم ، غير معروف بشكل أساسي يمتد أبعد من أي شخص يمكن أن يدركه على الإطلاق. إنها قصة - ست قصص - تضيف حكاية إنسانية عالمية.

نشوة

لم تظهر صورة داني بويل هذه انطباعًا كبيرًا على رواد السينما عندما ظهرت ، مع مؤامرة سرقة ملتوية أشار أحد المراجعين إلى أنها `` معقدة بشكل متعمد '' و `` من المستحيل مواكبة ''. لا يساعد في أن الفيلم يلعب بسرعة وبشكل فضفاض مع حدود الواقع ، خاصة مع مفهوم التنويم المغناطيسي العلاجي -شيء حقيقي أن الفيلم يصور على أنه شيء أقرب إلى السحر من العلم.

نشوة غير مهتم بمنح المشاهدين فرصة تفوقها ؛ يثبط المعلومات ببطء بين تسلسلات الأحلام التي تؤدي إلى مزيد من الارتباك. سر الفيلم هو أنه على الرغم من البنية المربكة عمدا ، فإن المؤامرة واضحة.

كانت إليزابيث ، المعالجة التي لعبتها روزاريو داوسون ، وراء سرقة الفن المركزية للفيلم. قبل ذلك ، كانت أيضًا في علاقة سيئة مع سيمون ، لعبها جيمس ماكافوي. في استخدام التنويم المغناطيسي لجعل سيمون ينسى علاقتهما ، قامت أيضًا بغرس فكرة سرقة الفن في ذهنه. أثناء محاولة استرجاع ذكريات سيمون ، تشكل إليزابيث علاقة قصيرة مع الرئيس الإجرامي لشركة ماكافوي فرانك - لكنه ينتهي به المطاف بأنه تم التلاعب به مثل أي شخص آخر. طوال كل شيء ، تحتفظ بدوافعها لنفسها في الغالب ، وتظهر في النهاية على أنها باردة جليدية ، دمية متحركة ذكية بشكل لا يصدق كانت مستعدة لترك الكثير من الناس يموتون للحصول على بعض المال (والانتقام).

لون المنبع

في حين أن فيلم شين كاروث الثاني معقد تمامًا مثل عمله السابق ، المركب الأسطوري أول، إنه نوع مختلف من هرش الرأس. حيث الجوانب المربكة أول العلوم الصلبة ونظرية مسكر ، لون المنبعيقصد من مؤامرة العمل مع المنطق العاطفي كونه المفتاح لفهم موضوعاته المجردة - الاتصال البشري ، وكيف يعمل ، وكيف يتطور ، وكيف ينقص ، وماذا يعني. يتم تمثيل هذا الاتصال عن طريق كائن طفيلي (طبيعي) يصيب المضيفين ويضبطهم في وعي مشترك مستمر ، يجمعهم معًا بشكل غير مفهوم بدون منطق السطح.

هذه هي دورة الفيلم: الطفيل ، الذي يستخدمه اللص ، يصيب كريس ، ويضعها في حالة مواتية تقودها إلى تدمير حياتها. بعد سحبه إلى مزارع خنازير يستخدم الموسيقى لجذب الطفيلي ، قام كريس بإزالة الطفيلي. ثم تُزرع في الخنازير التي يُلقى نسلها في النهر ليموت. أجسادهم المتحللة ، المليئة بالطفيلي ، تصيب بساتين الفاكهة من النهر ، الذي يخرجه اللص ، ويبحث عن اليرقات التي تحتوي على الطفيلي ، وتبدأ العملية مرة أخرى. يقاطع كريس وجيف ، مضيف سابق آخر ، هذه العملية من خلال إدراكه المتزايد للروابط النفسية التي تربط جميع ضحايا الكائن الحي معًا ، مما يؤدي في النهاية إلى قتل المزارع. في النهاية ، يدعون جميع الضحايا الآخرين إلى المزرعة ويولد المجتمع في حالة صدمة ، وتكسر الدائرة.

تحت الجلد

هذا الفيلم الذي تختاره اسكتلندا وصامت إلى حد كبير لا يختلف عن أي فيلم آخر في هذا النوع من الخيال العلمي. إنه حقًا مجرد فيلم اختطاف في النصف الأول - وبعد ذلك يصاب الوالد ، الذي تلعبه سكارليت جوهانسون ، بخيبة أمل من إغراء البشر في الفخاخ وتدمير أجسادهم لأهداف غير معروفة. عندما تحثها براءة ضحية محضة من أحد الضحايا المحتملين على إطلاق سراحه ، يصبح الأجنبي غريبًا ومثيرًا للفضول حيال هذا الكوكب وشعبه ودوره كالغريب.

يتبع النصف الثاني من الفيلم الأجنبي الذي يحاول التعامل مع إحساس متزايد بإنسانيته ، والضعف الذي يصاحب ذلك. يتم قطع رحلتها خلال نزهة معزولة ، يهاجمها مغتصب يتم صدها عند اكتشاف هويتها الحقيقية الأخرى. نظرًا لعدم رؤية الإنسان بل وحشًا ، يطارد المهاجم ويحرق الأجنبي على قيد الحياة. انظر إلى جوانب الخيال العلمي ، وهذه هي في الأساس قصة اكتشاف الذات لدى المرأة الشابة - وإدراكها المدمر والقاتل بأن العالم البشري قاسي وغير عادل ومليء بالرعب.

ملكية

أحد أكثر أفلام الرعب جنونًا وجنونًا وشبهًا لم تره من قبل ، ملكية هو حلم حمى لرواية تمسكها معًا من خلال عرضين مخصصين بشكل رائع من الممثلين الرئيسيين سام نيل وإيزابيل أدجاني. يجب تفسير كل شيء ، بما في ذلك وضع برلين المنقسمة في حقبة الحرب الباردة ، من خلال سياق الطلاق المؤلم بشكل كارثي. يدمرون بعضهم البعض ، يدمرون أنفسهم. حياتهم تتفكك من الأضرار الذاتية ، يقضون الفيلم بأكمله إما خجولًا تمامًا أو في خضم هوس حاد. أخذ العديد من المراجعين ، وخاصة في ذلك الوقت ، هذا الشكل المتعمد للأداء على النحو التمثيل السيئ، لكن الحقيقة هي عكس ذلك تمامًا - يقدم أدجاني ونيل عروضًا ملتزمة للحفاظ على لهجة.

أبعد من الارتباك حول القصة بشكل عام ، فإن النهاية هي أيضًا جزء من رحلة الرأس. كما اتضح ، هناك يكون وحش في هذا الفيلم ، مخلوق رهيب يتطور في نهاية المطاف إلى شخص مثالي لشخصية سام نيل. تم فحص الوحش باعتباره أحد جوانب الطلاق ، وهو مظهر حي من الغيرة والخيانة ، ولم يعد تمثيل كل شخصية نيل لزوجته. يتم تصوير الفيلم كميزة مخلوق مستقيم ، ويقرأ الفيلم على أنه هراء. إنه فقط في النص الفرعي الذي يبدأ في جعله 'منطقيًا'. ولكن بغض النظر عما إذا كان بإمكانك الصعود على متن الطائرة ، فمن الصعب عدم الاتفاق على شيء واحد: لن يكون هناك تصوير دراماتيكي للإجهاض على أنه تجريدي ومرعب وعنيف مثل هذا.

Synecdoche ، نيويورك

بعد تلقيه بشكل غير متوقع لـ MacArthur Genius Grant ، شرع منتج مسرحي محبط في إنشاء عمل فني بصدى حقيقي ، على أمل تحقيق معنى في حياته استعصى عليه لفترة طويلة من خلال الفن. هل ينجح؟ حسنًا ... نموت جميعًا ، فهل ينجح أي شخص حقًا في أي شيء؟ فكر في الأمر يا رجل. قف.

بغض النظر عن المزاح ، ليس من المبالغة قول ذلك Synecdoche ، نيويورك هو فيلم عن كل شيء وكل شخص. كما لاحظ روجر إيبرت في كتابه مراجعة جديرة بالثناء، إنها قصة عنك ، أيا كان أنت هي. ' يتحدث طاقم العمل المترامي الأطراف والمتغير باستمرار ، والذي يضم ممثلين مختلفين يلعبون نفس الشخصيات في الإنتاج على مدار عقود من الزمن ، عن جوهر الهوية - كيف ينظر إلينا وينظر إلينا أثناء قيامنا بأدوارنا في الحياة ، مع شركائنا الصغار النجاحات والفشل المؤلم والعيوب الرئيسية. Caden Cotard ، الذي يلعبه فيليب سيمور هوفمان ، هو فنان مهووس بإنشاء الأعمال الفنية المثالية - وتحقيق الهدف مستحيل مثل العيش حياة مثالية. لا أحد يستطيع أن يفعل ذلك ، وسوف نموت جميعنا محاولين.

المفتاح لفهم أعمال تشارلي كوفمان ، الكاتب وراء السيناريوهات الذهنية السينمائية مثل أشعة الشمس الأبدية للعقل النظيف و كونه جون مالكوفيتش، هو أنه لا يوجد فرق بين عالم الأحلام والواقع. كل شيء حقيقي ، موجود معًا في حساء سريالي ، وتمثل الجوانب المستحيلة للفيلم مشاعر حقيقية. القليل جدا في الفيلم حرفي - لكن كل شيء يبدو صحيحا.

شيطان

هذه الصورة الرعب البولندية المرموقة هي أفضل تصوير لحفل زفاف ينهار منذ ذلك الحين الكآبة. تتبع القصة العريس الإنجليزي عندما يصل إلى مسقط رأس خطيبته بولندا لحضور حفل زفاف كبير قبل جمع عائلتها. بعد لقاء في الفناء مع هيكل عظمي مدفون ، تبدأ الحالة العاطفية للبطل - وعقله - في التلاشي. تطارده الرؤى ، التي تمتلكها امرأة ميتة تريد أن تعيش وتحب مرة أخرى ، واستيلاءها على جسده وبلغت ذروته في انهياره التام مع استمرار الأسرة في الاحتفال ، في محاولة لصرف الانتباه عن الرعب عن طريق جعل الجميع في حالة سكر ككل تقع القضية في حالة من الفوضى.

قرب النهاية ، ذكر أحد أفراد الأسرة أن الزوج رحل - وبالفعل ، لم يظهر مرة أخرى أبدًا ، وينتهي الفيلم بهدوء بعد فترة وجيزة. ولكن ماذا يعني هذا؟ هل اختفى من تلقاء نفسه؟ هل أخذه الشيطان؟ أم هل فعلته عائلة الزوجة للتخلص منه؟ لا توجد إجابات في هذا التناقض. ومع ذلك ، كانت استجابة الأسرة واضحة: التدمير فوق موقع الزفاف. ننسى هذا حدث من أي وقت مضى. ضع شاحنته في بحيرة وتظاهر أنه لم يكن هنا أبداً. إنه استعارة لجروح ما بعد الحرب وانعدام الثقة التي زرعتها القومية: يمكنك دفن الماضي كما تريد ، لكن رسالة الفيلم ، بعدة طرق ، هي أن تاريخك سيجد دائمًا طريقة لإعادة الظهور.

جيري

جيري، فيلم عن لا شيء أدى ذلك بأعداد لا حصر لها من رواد السينما إلى إغلاق الفيلم في منتصف الطريق أثناء شتم اسمه ، وهو أول فيلم في فيلم Trilogy للمخرج Gus Van Sant ، وهو عبارة عن ثلاثية من الأفلام التأملية التي تحلل طرقًا مختلفة للغاية ومكثفة للغاية لتحقيق أهداف الناس.

هناك شخصان ، كلاهما يدعى جيري ، في نزهة على الأقدام ، يبحثان عن `` الشيء '' قبل أن يفقدهما اليأس. إنهم يتنقلون في المناظر الطبيعية التي لا نهاية لها ، ويسعون دائمًا إلى الأمام نحو ... شيء ما. علاقتهم تضعف. إنهم يرتكبون الأخطاء ويلومون بعضهم البعض وأنفسهم لكونهم مفككين مزمنين. يخبرون بعضهم البعض ، 'أسموكم ،' ، أسماءهم وطبيعتهم المترادفة مع الفشل الذريع.

من كل هذا العدم ، يظهر مثال عن رحلة كل إنسان خرقاء عبر العالم ، يسير بإصرار بإصرار صلب في امتداد غير معروف تجاه الأهداف الأكثر غموضاً. كفيلم تجريبي ، إنها بقعة حبر ؛ يمكن أن يكون البطلان أي شخص ، ويمكن أن تكون صراعاتهما أي شيء ، ويمكن أن تكون رحلتهما إلى أي مكان. في هذا الطريق، جيري تصبح قصة عالمية ، وتعمل كمرآة للمشاهدين ، وتعكس الصراعات الصغيرة ، والتحديات الجسيمة ، والضرر الذي نتسبب به لبعضنا البعض ولأنفسنا - وأخيرًا ، نعم ، الملل الهائل من الحياة.

رجس

رجس يتبع جيمس ماكافوي كشرطي فاسد بروس روبرتسون ، وهو رجل غير صالح حياته خارج المسار وتزداد سوءًا. بينما تم تسويق الفيلم على أنه كوميديا ​​سيئة السلوكوإلى حد ما ، فإن الأمر ينحرف بثبات عن المسار ليصبح صورة للعذاب النفسي. إن التحول اللوني مثير للغاية ، وتفاصيله غريبة جدًا ، بحيث لا يمكن أن ينتهي الأمر بالمشاهدين تفقد المؤامرة في خضم المشهد ، خاصة خلال الكشف الأخير عن أن بروس كان يقضي لياليه في التجول في الشوارع يرتدي زوجته المنفصلة. بدءًا من لغز القتل الذي ينطوي على طالب مفقود ، تم الكشف في النهاية عن أن بروس لن يتمكن أبدًا من حل جريمة القتل ، على الأقل ليس بشروطه. الحقيقة هي أنه بينما كان على أحد أزيائه المرتدين ، شاهد القتل - وهي حقيقة لا يستطيع الكشف عنها دون تجريم نفسه.

إن إخفاء فساده عن العالم هو جوهر ما يسميه 'الألعاب' - ألعاب الحنكة والخداع التي نلعبها جميعًا في الحياة للحصول على أفضل ما لدينا مع عدم الكشف عن أي شيء سلبي عن أنفسنا. هذا ما يقصده من خلال عبارة 'تنطبق نفس القواعد' - أي أن قواعد هذه الألعاب تنطبق علينا جميعًا. لذلك في اللحظات الأخيرة من الفيلم ، على الرغم من أن روبرتسون لديه فرصة في الفداء ، فإنه يختار النهج الذي يكشف أقل ما يمكن عن عذابه الداخلي ، ويعلق نفسه - القبلية النهائية من ميثانثروب الأناني الذي يحافظ على نفسه.

سولاريس

في سولاريس، تحوم محطة فضائية فوق كوكب محيط غامض ، والذي ظل على الرغم من عقود من البحث لا يعرفه مراقبوها. الأسوأ من ذلك ، أن البيانات الوحيدة التي تلقاها العلماء على الأرض من المحطة كانت لا معنى لها على الحدود ، وتقارير شهود العيان عن كائنات مستحيلة على سطح الكوكب من الأشخاص الذين كانوا هناك تم رفضهم على أنهم هلاوس. يقوم عالم نفس من الأرض برحلة إلى سولاريس لفحص حالة الطاقم ، وتحديد ما إذا كان يجب أن تستمر الملاحظات. ولكن عند وصوله ، يبدأ هو أيضًا في تجربة الظواهر المستحيلة: وميض الأشباح في رؤيته. تظهر له زوجته التي ماتت منذ فترة طويلة ، وأحيت بأعجوبة. على الرغم من أن عالم النفس يعرف أنها لا يمكن أن تكون حقيقية ، ويجب أن تكون رؤية تنتجها Solaris ، فإن المظهر يصبح مقنعًا مثل الشيء الحقيقي.

سولاريس'انتهى الأمر ، حيث يبدو أن الطبيب النفسي عاد إلى الأرض بعد مهمته - فقط من أجل الكشف عن أن رقعته المثالية من الأرض هي جزيرة متخلفة في بحر سولاريس الذي لا نهاية له - كان مفتونًا بغموضه منذ فترة طويلة. في تقرير ما إذا كان سيبقى فوق سولاريس أو العودة إلى المنزل ، يبدو أن عالم النفس قد اختار الوقوع في سولاريس وتكرار أرضه المثالية. لكن لماذا؟ السبب هو الذي قدمه أحد العلماء في المحطة ، الذي قضى سنوات فوق كوكب الأرض. يتحدث نيابة عن الإنسانية ، ويقول ليس لدينا رغبة في 'غزو أي الكون'. يقول: 'لسنا بحاجة إلى عوالم أخرى'. 'نحن بحاجة إلى مرآة'.

ممحاة

الميزة الأولى المزاجية والسريالية لديفيد لينش أسهل بكثير في الفهم مما توحي به سمعتها ، حتى لو لم تكن صورها الحلمية تعني دائمًا `` تعني '' شيئًا. في جوهرها ، هذه قصة عن الرعب الذي لا يضاهى لكونك والدًا جديدًا. في المشهد الأول ، الذي يرى بطل الرواية هنري يطفو في الفضاء فوق بوضوح قمر على شكل بيضة، هنري يخرج جسم على شكل حيوان منوي، الذي يبدو آنذاك ، حسنًا ، أنت تعلم.

هنري وزوجته ماري تلد مخلوق مشوه بشكل بشع، وعلاقة بينهما ضعيفة. يبحث عن ملاذ - يجد العزاء ، في جميع الأماكن ، في شقته المبردة ، حيث يعيش مغني صغير طيب القلب. (انظر ، أنت إما على متن الطائرة أو لست كذلك.) ومع ذلك ، ترغب في تفسير الصور المذهلة التي تستخدمها Lynch ، يجب أن تهبط معظم القراءات القريبة للفيلم في الملعب نفسه. أكثر من إثارة مخاوف الأبوة ، أو كونها المثل على عدم الرضا ، فهي تثير خوفًا عالميًا لجميع الناس - من اتخاذ قرارات ذات عواقب كبيرة ، وعدم القدرة على التراجع عنها. إنه يلعب على شكوكنا وحاجتنا للهروب ، وإذا قرأته بشكل مختلف عن شخص آخر ، فهذا ليس شيئًا سيئًا. لينش نفسه قال الفيلم مفتوح للتفسير ، و 'لم يعلم أحد ، على حد علمي ، الفيلم بالطريقة التي أراها بها.' وهو بالضبط نقطة. في بعض الأحيان مع الأفلام ، لا يتعلق الأمر بمنطق المؤامرة. الأمر كله يتعلق بما تشعر به.